Samma bild igen

Färgerna funkar inte ihop, men det kanske var det som var mitt mål när jag låter de här bilddelarna krocka med varandra.

Nu ska den här bilden få vila ett tag.

Att döda älsklingar

Det sista jag gjorde i dag var att måla över kastanjelöven. Kastanjelöven var det roligaste i bilden. Jag har lagt mycket tid på dem. Det är många lager färg på dem. Ändå fick de aldrig någon exakt och fungerande form.

När jag satt och tittade på bilden var beslutet plötsligt enkelt; löven ska bort! När jag hade målat över dem blev bilden lugnare. Jag har fortfarande många bitar att ändra, men det var så skönt att slutligen komma fram till insikten att det finaste ska bort.

Delen i det hela

En detalj i den här ännu ej halvfärdiga bilden. Just nu är det den enda fungerande delen i bilden. Jag kommer förmodligen att måla alla ytor igen i andra färger. Idag var det teckningen - kompositionen som var roligast.

Sömn

Jag har hittat ett nytt ämne att arbeta med; sömn.

Jag har smygtittat på människor som sover på sistone. De ser så annorlunda ut utan sina vanliga miner. De flesta ser så fridfulla ut. De är vackra.

Det skulle kanske vara nog att bara göra porträtt av sovande människor. Jag provade på många detaljerade skisser. Jag fann att det mina bilder blev så patetiska. Det går precis lika bra att ta ett foto.

Nu har jag fastnat för ett annat sätt att tänka. Jag vill låta den sovande krocka med en annan bild. Jag vill se den sovande ur ett perspektiv och den andra bilddelen ur ett annat, så att delarna inte passar ihop.

Efter att ha haft en svartvit vecka provade jag att göra en akrylskiss av en av bildidéerna idag.

Vete katten hur det blev, men det var härligt att plocka fram färgen igen!

Press (inte om just mig)

Här är en artikel om Höstsalongen i Torsby:

nwt.se/kultur/article606783.ece

Bättre sent än...

Jag fick nyss besked att juryn har valt ut två av mina bilder till Höstsalongen i Torsby. Jag lämnade aldrig in min favorittvillingbild (se längre ner), men jag tror inte att den hade fått bilda serie med de här två bilderna.

Fakta: vernissage: lördag kl. 14. Sista öppetdag: 8 november. Antal konstnärer som fick ställa ut: 21. Antal bilder som ställs ut: 58.

När jag lämnade in tjuvkikade jag lite på vad andra hade lämnat. Jag tror på en mycket fin höstsalong oavsett vad som kom med.

En bild som jag jobbar med nu

Jag trevar runt för att få fram lite mer än det jag vill och har tänkt.

Först kommer någon del av idén. Jag provar att göra bilden. Jag ser på resultatet och undrar vad som inte är som det ska för att bilden ska bli intressant.

Sedan kommer kanske en helt annan del. Den känns som lösningen på alla problem. Jag gör nya skisser. Jag upptäcker att något som jag inte alls har tänkt är det som är det intressanta i bilden.

Ofta handlar det om hur jag placerar de olika bildelementen i förhållande till varandra. Formen på bilden är också avgörande. Genom att göra alla de här skisserna har jag en tydligare bild av vad jag ska göra. Det finns något viktigt i varje skiss.

För att räkna ut hur den perfekta bilden ska byggas upp kan man använda gyllene snittet, men det räcker inte för att hitta det där lilla levande i bilden.

Långa skuggor

Det är novemberljus ute.

Solen står så lågt att skuggorna blir oändliga. På träden är skuggorna skarpa. Skuggornas former dominerar över trädens form. Skuggorna blir skarpa på de få löv som finns kvar och gör dem till prickar, till delar av ett organiskt mönster.

Jag ser annat än det jag brukar se. I stället för vägen som jag går på ser jag de fyra skarpa strecken som går tvärs över den. Är det en gräns jag är på väg över? Löven som sitter kvar ser ut som bubblor som svävar uppåt bland snirkliga grenlinjer.

Den eller den?

Idag ska jag lämna in bilder till en jurybedömd utställning. Vi får lämna in 2-4 bilder. Det är svårt att välja. Jag vill lämna in 24 bilder i stället och låta juryn välja ut 2-4. Nu lämnar jag 4 bilder och får kanske inte med någon på utställningen. Det känns mest spännande att se om mina bilder platsar eller ej.

4 bilder kan bli en i varje teknik: äggoljetempera, tusch, blyerts, akryl eller en serie i samma stil och teknik. Jag tog jag hjälp av en nära vän när jag skulle välja bilder. Vi kom fram till att en serie bilder skulle ge en mer entydig bild av mitt bildspråk. Vi valde Tvilling-bildserien. Det kändes rätt självklart. Bilderna är bildar en tydlig serie.

Jag har 7 tvillingbilder. Vi skulle välja 4. Vi valde 4. Jag vill ha med en till. Nu funderar jag på om jag ska byta ut en av de 4 mot den femte.

Min favorit, den femte bilden.

En tvillingbild till

Jag gjorde den här bilden med tanken att den skulle vara en i Tvillingserien.

Jag tycker mycket om det rofyllda motivet. Den heter "Still my beating heart" efter Stings gamla låt.

Det var en mycket svår bild att göra. Det lättaste hade varit att göra en perfekt bild, som ett foto. Det var svårt att låta bli att göra perfekt realism. Det är svårt att hitta ett annat formspråk och fortfarande behålla lugnet, som jag vill skildra.

Bilden kräver en stunds tittande och mår bäst om man förstorar den genom att trycka på den.

Så där.

Det blev nog mer en färglagd teckning än en målning. Jag kanske gör den som en tuschteckning med textcollage bakom någon dag. Jag tycker att rummet i bilden blev "rätt".

Lort-bild under arbete

Den här bilden har legat och grott sedan i februari. Jag såg en liknande situation då. Vid den tiden höll jag på med mina "Lort-Sverigebilder" i form av svartvita digitala collage (se på min hemsida!). Av olika skäl har jag inte fått ner bilden på papper. Jag var helt säker på att det skulle bli en bild i "Lort-Sverigeserien".

Nu provade jag att göra den i flytande tusch och akryl i stället. Jag gjorde den spegelvänd mot vad jag har föreställt mig. Jag tror att de förändringarna gjorde att jag äntligen fick fast bilden på papperet. Bilden är inte alls klar ännu. Jag är osäker på vad jag ska göra med den, men det brukar vara bra att jämföra steg i processen och fundera över för-och nackdelar med olika val.

Skriv gärna en kommentar och berätta vad du tycker att bilden säger dig!

När jag var den första människan på jorden

Här är mina fotavtryck. Jag gjorde dem för 11 år sedan när jag gjöt betongen i den första delen av basutställningen, "Jag Herulen", på Värmlands museum.

Mitt uppdrag var att gjuta golvet så att det såg ut som en värmländsk strand där den första människan klev upp ur vattnet. Det är förstås en ganska grov sammanfattning av vad som hände, men jag gjorde det jag skulle.

Jag minns att jag, gravid i sjätte månaden, hällde betong på golvet, tog av mig skorna och tog människans första steg i Värmland. Det var en fantastisk upplevelse!

Det är med stolthet jag tittar till mina fotspår då och då. Det verkar oförändrade efter 11 år.

Att bli nöjd på förmiddagen

Den här bilden var bra från början. Jag gjorde första lagret färg i går. Jag tyckte om bilden. Jag tänkte att den kanske redan är klar. Jag vågade ändå lägga på några lager färg till på förmiddagen. Jag tyckte ännu mer om bilden. Ingenting i arbetet var svårt. Att det gick så lätt kan bero på att jag har gjort flera bilder med samma motiv. Jag har haft tillfälle att fundera över vad om är viktigt och mindre viktigt i bilden. Jag har provat former, färger och teknik. Jag kände mig nöjd och glad när jag avslutade arbetet med bilden.

Sedan ville jag göra en bild till. Det var svårt. Jag kunde inte komma på något annat motiv. Jag behövde inte göra samma motiv igen. Jag kände på mig att vad jag än skulle göra så skulle det bli sämre än det jag gjorde på förmiddagen. Jag gjorde en annan bild i samma teknik. Jag var lätt oengagerad. Nu är den bilden också klar. Den blev inte alls lika bra. Jag kanske kan få nytta av mina erfarenheter av den någon annan dag. Motstånd är bra.

För att avsluta på ett bra sätt ramade jag in min förmiddagsbild och tar med den hem över helgen.

Dagens utmaning

Jag gjorde en liten skiss igår. Idag har jag jobbat vidare med samma motiv i större format.

Så här har det gått idag:

Formatet är 50x70.

Färdig!

Förändringen av bilden är inte så stor. Jag mörkade ner högra delen övre kanten och mittendelen av vänstra kanten. Jag la på lite mera gult på löven också. Jag har strävat efter är att få de gula fläckarna att bilda en båge i bilden. Jag vill skapa en rörelse uppåt.

Nu tror jag att jag har jobbat klart med bilden.

En process

Jag har nu gått över till 50x70-format, men jobbar med samma bild. Jag har bestämt mig för att fotografera processen lite då och då. Idag hann jag gå två steg. Tryck på bilden för att se båda stegen.

När bilden är klar kommer jag att försöka byta motiv, även om jag är väldigt förtjust i det här. Troligtvis kommer även nästa bild att innehålla gula löv. De är så fina!

Tygmärken på turné

Snart far bandet "The Afghan Dogs" ut på sin första turné. Jag är mycket stolt över att de har mina fina tygmärken med sig på väskorna. De kommer att göra succé - både bandet och märkena.

Finn fem fel

Jag har arbetat vidare med landskap med björkar även idag. Jag gjorde en liten bild, snabbt och lätt. Den blev riktigt fin. Några små björkar hamnade lite fel, men annars var jag nöjd. Jag bestämde mig för att göra en ny bild, lite större och med alla björkar på rätt ställe. Den övre bilden är den jag gjorde först.

När jag tittar på bilderna tycker jag att skillnaden mellan dem är stor. Jag tittar på punkt efter punkt och konstaterar att jag har gjort på olika sätt.

Om jag skulle beskriva bilderna finns det ingen skillnad. Ändå är det för mig en bra och en dålig bild. Konstigt och intressant.

Improvisation

Jag tror att den här bilden har syskon i konsthistorien om man letar lite. Det är roligt i så fall.

Det här är flytande tusch målat vått i vått i akryl i fri improvisation. Jag tittade på en av mina slöjbilder och jobbade vidare till den här bilden, som nog är något annat.

Fin höst längs cykelvägen

När jag cyklar till min ateljée ser jag gula björkar. Löven är som små fläckar som svävar i luften. Grenarna är tunna och syns knappt.

Först lät jag löven klumpa i hop sig till kompakta ytor. Det är så härligt med allt det gula.

Idag körde jag lite blandteknik; jag målade vått i vått med flytande tusch och akryl och lät det svarta rinna rätt fritt. Sedan körde jag på lite torrare akrylfärg och fick bilden att se ut så här. Det var en lite okontrollerad start som får mig ur mitt vanliga spår. Bra.

Vad är pollen?

Den här bilden heter "Pollenkrock" och skildrar exakt det första steget i berättelsen om "Blommor och Bin". Jag tror att det här blir mitt bidrag till Gränslöst samlingsutställning (se nedan).

Samlingsutställning på gång!

Jag är så himla nyfiken på hur de andra har tänkt. Det kanske blir en hel biologilektion så att man fattar precis? Jag kanske är prydast av alla? Gå och kolla!

Blommor - och jordgetingar?

Jag fick syn på några insekter som skulle kunna vara bin på oreganon i min rabatt. Jag gjorde några teckningar av dem. Jag tyckte att de små djuren var fina. En amatörentomolog i min närhet säger att det kan ha varit jordgetingar.

Det kan vara jordgetingar eller flugor eller något annat, men för mig får de representera bin i bilden. För övrigt är blommorna inte av någon särskild art heller.

Jag hittade på både blommorna och bina. Jag har roligt när jag tecknar med mitt flytande tusch och mitt dragstift. Linjerna blir så härligt tunna, men skarpa och bilderna blir skönt tomma - utan budskap.

Blommor. Och bin.

Annat att göra

Den här bilden har jag jobbat med de senaste kvällarna. Ett tag hade han en cigg i mungipan. Jag var inte nöjd med det. Tillslut insåg även uppdragsgivaren att det var fel.

Nya blommor i samma stil

Den här blomman har jag hittat på. Nu har jag även fått in massor av bin.

Fler blommor - inga bin

Jag gjorde en pytteliten skiss till en bild av en krasse-blomma. Den blev bra, men liten. Jag fortsatte jobba med ett större format och fick fram den här bilden. Temat är fortfarande blommor och bin. Biet sitter bakom ett av bladen.

Det gränslösa i "Blommor och bin"

Jag är med i föreningen Gränslöst. Det är en trevlig grupp konstnärer av olika slag.

Gränslöst ska ha en utställning på Gröna Galleriet i Karlstad i oktober. Jag har anmält att jag ska delta i utställningen. Det ska bli kul. För att ge utställningen en röd tråd har medlemmarna i föreningen enats om temat "Blommor och bin".

Jag har aldrig provat att göra bilder på ett tema på det här sättet förut. Det lät inte så svårt. Jag började med en bild av blommor och bin, målade över bina, fortsatte med en med blommor och sedan...andra blommor.

Jag hoppas att någon annan har snöat in på bin.

Åka i baksätet

Jag fick för ovanlighets skull sitta bak i bilen på en biltur i Säffletrakten. Solen hade börjat sjunka och skuggorna var långa.

Det är inte så lätt för mig att vara passiv när jag åker bil. Jag började leka med min mobiltelefons kamera. Jag har tidigare sett att kameran tenderar till att förvränga verkligheten vid minsta rörelse. Nu gjorde bilens hastighet i kombination med att det mesta blev skevt. Jag fotograferade solljus och skuggor i min älskade Säffletrakt. När jag kom hem såg jag att bilderna påminde om impressionistiska målningar.

Jag tror att impressionisterna hade gjort något annat om de hade vetat det här för hundra år sedan. Själv kommer jag säkert ha nytta av bilderna.

Hackkspättens dag

Jag gick ut i naturen en stund. Jag satt med solen i ryggen och en hackspätt i ett träd några meter bort.

Grabbarna

De här grabbarna dök upp på papperet idag. Jag skulle egentligen jobba med annat. Det finns verkliga förebilder till mina grabbar. Jag vet inte om någon kommer att känna igen dem, men de har gjort djupt intryck på mig.

Idag var det hur lätt som helst att få ut bilden som jag ville ha den. Jag hann också göra andra bilder, men de är inte färdiga för publicering ännu.

Jag fastnade

Jag har ju gjort fem "tvillingbilder" tidigare.

Nu har jag idén till en bild kvar. Jag vet att den ska innehålla två unga kvinnor. Jag vet hur kvinnorna ska se ut och vad de ska göra.

Jag har gjort många försök den senaste tiden. Jag har trott på bilderna under nästan hela arbetet. När en bild har blivit färdig har jag varje gång sett att det inte fungerar som jag vill.

De andra tvillingbilderna kom spontant, utan skissarbete. Jag började med någon del i bilden och fyllde intuitivt på med element som hörde dit. Det svåra med den här bilden är att jag vet precis vad jag vill berätta med bilden, men inte hur den ska se ut.

Kanske är det här den färdiga bilden. Jag är inte helt säker ännu, men den lyfta armen och slöjan har hittat rätt nu.

Bryggan

För ganska exakt ett år sedan målade jag den här bilden. Den heter Bryggan. Jag började arbetet med att sitta och teckna av en speciell brygga två dagar. Vattnet runt bryggan var härligt blått, men jag såg vågmönstren som finns i bilden där.

Det här är en av mina otäcka bilder(tycker jag själv). Mitt mål med bilden var att placera en otäck händelse i en vacker miljö. Den hör till den grupp bilder jag aldrig har hoppats på att kunna sälja.

När jag gjorde den handlade det om att en liten kan vara starkare än en stor. Nu tycker jag att den handlar om att mannen i vattnet inte kan ta sig upp. Han vet inte vad han ska göra för att komma upp. Jag har också funderat på hur bilden skulle vara om människorna inte var där.

Jag kommer kanske att prova att måla vattnet igen, men jag har arbetat klart med bryggan och händelsen.

Konstigt nog är bilden nu reserverad av en köpare.

Lite press

Vår pressvisning i torsdags resulterade i den här artikeln och två andra. Jag kan tycka att texten är bra, men att delen av bilden med mig är förfärlig.

VF.se - Värmlands Folkblad

Jag hoppas på många besökare på utställningen som har öppet 12-16, onsdag-söndag fram till den 29 september.

Vernissage på Sundsbergs gård i Sunne

I morgon, lördag, är det vernissage på vår utställning på Sundsbergs gård i Sunne. Sedan har utställningen öppet onsdag-söndag kl 11-16 i en månad.

Vi tyckte att det blev väldigt fint när vi hängde utställningen i går. Jag rekommenderar ett besök.

Ställa ut

Plötsligt insåg jag att jag ska vara med och hänga mina och andras bilder för en utställning på Sundsbergs gård - på torsdag. Jag hade föreställt mig att jag hade ett par veckor på mig att göra klart och rama in. Nu får jag tänka om lite. Jag vet att jag kommer att visa mina "Lort-Sverige"-bilder. Det känns som en bra grund.

Om jag får plats med fler bilder kanske jag tar några tvillingar eftersom jag så gärna vill visa dem. Mitt dilemma idag är om jag ska lägga tid på att rama de tvillingar som redan är klara eller om jag ska göra den tvillingbild jag har i huvudet. Jag vet att det är en av de bästa.

Kroki ger inte träningsvärk

I går tecknade vi kroki. Vi hade två modeller. Det är helt nytt för mig. Det visade sig vara ungefär dubbelt så svårt och ta ungefär dubbelt så lång tid som att teckna en modell. Under den första timmen hann jag inte avsluta någon teckning alls. Det är lite frustrerande. Så småningom kom jag i gång.

Våra modeller var båda väldigt bra. De är ungefär lika långa, lika nätta och lika unga. Lustigt nog tecknade jag dem på två helt olika sätt. Den ena blev alltid tunna, ryckiga streck. Den andra tunga ytor. Jag tänkte att den ena var av luft och den andra av sten. Båda var roliga att teckna.

När den ena var svår kunde jag arbeta med den andra en stund.

Kroki är för mig framför allt ett sätt att öva på att se och att teckna det jag ser. Det är som att "gå och träna". Största skillnaden är att jag inte får träningsvärk. Jag får lust att teckna mer.